Skip to content

FONDATION JÉRÔME SEYDOUX-PATHÉ

Séance spéciale

Séance Kinétraces : Rotoscopie (1h05)

Dans le cadre du partenariat avec l’association Kinétraces, Elisa Carfantan* présente une séance consacrée à la Rotoscopie.


Out of the Inkwell (1919-1929) est la première série d'animation produite par les frères Max et Dave Fleischer (Betty Boop, 1930-1939 ; Popeye, 1933-1942 ; Les Voyages de Gulliver, 1939 ; Superman,1940-1941 ; ...). Conçue sur un mode hybride, cette série met en scène les dialogues et conflits d'un animateur avec sa création dessinée. Le premier, interprété par Max Fleischer lui-même, est filmé en prises de vues réelles, tandis que certains mouvements du personnage animé, nommé Koko, sont dessinés à l'aide d'un appareil breveté en 1915, le Rotoscope. Plusieurs scènes animées ont été filmées puis décalquées sur cet appareil pour "prêter le réalisme" des images photographiques aux images dessinées, selon l'expression employée dans le brevet. En résulte un mouvement particulièrement fluide en comparaison des autres productions animées de l'époque, ce qui est constamment souligné à travers les mises en scènes attractionnelles des pirouettes et caprices de la petite figure dessinée.


The Clown's Little Brother

USA, 1917, 5’46’’

Réalisation : Dave & Max Fleischer

Production : Fleischer Studios

Avec : Koko

Koko a un petit frère qui vient semer la pagaille dans le studio des frères Fleischer.


Perpetual Motion

USA, 1918, 5’09’’

Réalisation : Dave & Max Fleischer

Production : Fleischer Studios

Avec : Koko

Koko, tout juste sorti de l'encrier, vient perturber le projet de machine à mouvement perpétuel que tente de créer un des collaborateurs de Max Fleischer.


Modeling

USA, 1921, 6’49’’

Réalisation : Dave & Max Fleischer

Production : Fleischer Studios

Avec : Koko

Tandis qu'il sculpte le buste d'un client, Max délaisse le dessin. Koko, son personnage principal, ne l'entend pas de cette oreille et décide de semer la zizanie.


Invisible Ink

USA, 1921, 7’54’’

Réalisation : Dave & Max Fleischer

Production : Fleischer Studios

Avec : Koko

Faire des dessins animés est banal. Mais les faire à l’encre invisible, c’est tout de même un peu fort. Et voilà encore une cause de désaccord entre le dessinateur et son petit clown. Désaccord qui se termine par un bombardement... à coups de bouteilles d’encre de Chine, pour forcer le dessin en révolte à réintégrer son encrier.


Mechanical Doll

USA, 1922, 6’09’’

Réalisation : Dave & Max Fleischer

Production : Fleischer Studios

Avec : Koko

Koko fait la connaissance d'une charmante poupée à laquelle Max donne vie comme par enchantement.


Bubbles

USA, 1922, 8’

Réalisation : Dave & Max Fleischer

Production : Fleischer Studios

Avec : Koko

Un dessinateur décide d'organiser avec son personnage un concours de bulle de savon, mais très vite le jeu dégénère.


Ko-Ko Pay Day

USA, 1922, 10’39’’

Réalisation : Dave & Max Fleischer

Production : Fleischer Studios

Avec : Koko

Koko est ravi que ce soit le jour de paye, mais son créateur lui annonce que la paye, c'est pour ceux qui travaillent, pas pour lui. Le clown lui demande alors de lui donner quelque chose à faire, et se retrouve à casser des cailloux au marteau.


Vacation (Koko en vacances)

USA, 1924, 7’44’’

DESSIN ANIME

Réalisation : Dave & Max Fleischer

Production : Fleischer Studios

Avec : Koko

Koko souhaite partir en vacances, mais les destinations que lui propose Max ne sont pas à son goût.


Ko-Ko Hot After It

USA, 1927, 7’28’’

Réalisation : Dave & Max Fleischer

Production : Fleischer Studios

Avec : Koko


Elisa Carfantan est doctorante à l'université Rennes 2. Sa thèse, dirigée par Jean-Baptiste Massuet et Hervé Joubert-Laurencin, est intitulée La rotoscopie ou le cinéma retracé. Imaginaires du réalisme en animation. Responsable éditoriale de deux parcours de l'Encyclopédie raisonnée des techniques du cinéma établie par le programme de recherche international Technès, elle s'intéresse notamment à l'analyse discursive et à l'histoire des techniques d'animation, à propos de laquelle elle a publié un texte sur la direction de la photographie au studio Pixar (avec T. Monassa, dans l'ouvrage collectif Penser la photographie du film, dir. B. Bonhomme, S. Daniellou et P. Morrissey, 2025). Elle a également dirigé un numéro de la revue Création Collective au Cinéma intitulé Repenser la transition numérique (avec S. Daniellou et J.-B. Massuet, 2023).


La séance est accompagnée par un pianiste issu de la classe d'improvisation de Jean-François Zygel (CNSMDP).


-